sábado, 29 de enero de 2011

Rompiendo con la rutina

Hoy es un día especial; un día en el que no voy a hablar de cine. Hoy, es más, en estos mismos momentos, una persona muy cercana y  querida para mí está demostrando toda su valía. Tras meses de trabajo duro y sacrificio, ha llegado el día "D", aquel en el que "alea iacta est". Estoy segura de que toda esa constancia y empeño que has puesto a lo largo de  estos meses va a dar sus frutos. No es cuestión de suerte, pues como bien decía una profesora mía, "suerte para los que no han estudiado y justicia para los que sí". Está claro que tú formas parte del segundo grupo, así pues, justicia para ti, que has dado el 100% y más.

Destacar también el gran reto al que te has enfrentado; hincar los codos de la manera en que lo has hecho después de tanto tiempo es como para postrarse ante ti. Esa fuerza de voluntad no abunda demasiado hoy en día. Sinceramente, pensé que lo llevarías peor en el sentido de deprimirte y cabrearte. Lo has hecho, es cierto, (¿y quién no lo haría?) pero has conseguido sacar fuerzas de ello para continuar, para seguir luchando y, finalmente, lograr la futura recompensa. No me cabe ninguna duda de que así será.

Ahora mismo estás sentada ante el papel, con cuatro horas por delante para volcar en la hoja todo eso que sé que sabes. Respira hondo, deja los nervios en la papelera y todo irá bien. ¡Pero no te deshagas de todo el nerviosismo! que unas pocas mariposas en el estómago bien pueden ayudar.

Por todo lo que has dado de ti, mereces que te dedique esta entrada (y aún se queda corta, pero todo lo que podría poner de más sería reiterativo) y la canción que suena ahora en el blog. Sé que mis gustos musicales no coinciden demasiado con los tuyos, y esta canción puede que no te entusiasme demasiado, pero la letra me parece muy oportuna, aquí te la pongo en español.

¡TE QUIERO, MAMÁ! ¡A POR TODOS CAMPEONA, QUE TÚ VALES MUCHO!

Tengo el nuevo estilo
Y ahora mismo estoy bajando por tu calle
Estoy en tu marcación rápida, lo sabes
Soy aquella a la que todos quieren conocer

Siempre te digo cuán guay te vistes
Es porque estoy socializada con la moda
Tú eres más inteligente, mejor, no, la mejor
Simplemente mírame

{ESTRIBILLO}
Soy una líder, una ganadora, y soy más limpia
Porque soy impresionante
No te necesito porque soy neato (¿? no sé qué significa...) y te venceré
Porque soy impresionante
Es verdad

Ellos dicen que estoy dotada
Bien, soy un prodigio certificado
Voy a hacerme contigo
Voy a hacer que te pongas sobre las rodillas

Siempre te digo cuán inteligente eres
Es porque mi cerebro es realmente gigante
Eres una superestrella académica
Simplemente mírame

{ESTRIBILLO}

Tengo un plan de carrera
Voy a hacer montones de dinero
y voy a comprarme un bronceado
¿No parezco sana?

Siempre te digo cuán bien hueles
Es porque estoy naturalmente desodorizada
Eres más fuerte, más rápida, y puedo escribirlo
Simplemente mírame

{ESTRIBILLO}

Bueno, hay alguna parte que poco tiene que ver, pero el estribillo en concreto y alguna estrofa suelta sí. Así que...¡sabes que eres una líder y que tienes un cerebro gigante! ¡ÁNIMO QUE EN SEGUIDA SE TERMINA TODO!

viernes, 28 de enero de 2011

Exam


Siguiendo las recomendaciones de Cimafermín, la pasada noche vi esta película, Exam, que nos muestra a ocho candidatos a un exigente puesto de trabajo. Ya han pasado una serie de duras pruebas, y ahora les toca la gran prueba final: dar con la única respuesta a una sola pregunta. ¿Cuál es el problema? La hoja del examen está en blanco. Sin poder comunicarse con el supervisor ni con el guardia de seguridad (en ese caso serán descalificados), los ocho deberán colaborar para dar con la intrigante pregunta.

Se trata de una buena película de suspense que no requiere del "recurso sanguíneo" para generar terror y angustia. Más que servirse del dolor físico (algo de eso también hay), emplea el "dolor psicológico", el juego mental, la presión. Son ocho variopintos personajes que compiten entre ellos para lograr su objetivo, pero a la vez, han de colaborar, algo no demasiado fácil, por cierto, porque en el fondo saben que sólo puede quedar uno.


En esencia me recuerda bastante a otra película que ya comenté aquí hace un tiempo, El experimento, en la cual también se pretende ver cómo se comporta el individuo al entrar a formar parte  de un grupo, cómo colabora con aquellos que se encuentran en su misma situación y cómo se rebela con quienes ostentan una posición superior o inferior. Hay cierta rebeldía en Exam, pero no sólo hacia los superiores sino también hacia los miembros del propio grupo. Cada uno desea hacerse valer, y no importa las artimañas que utilice para conseguirlo, independientemente que con ello haga daño a los demás. Hay un par de personajes en concreto que son un claro ejemplo de ello. El resto, más que menos, trata de colaborar, aunque en algunas circunstancias no muevan un dedo por ayudar a sus compañeros.

Los actores de la película apenas son conocidos (yo al menos no conocía a ninguno), pero no por ello merecen ser menospreciados, al contrario. Su trabajo es excelente. Muestran la verdadera naturaleza del ser humano cuando éste se encuentra en una situación de total tensión, el lado oscuro que todos tenemos.


Por otra parte, mencionar que la película está rodada a tiempo real. Los 80 minutos disponibles para hacer el examen son 80 minutos (más o menos) reales. No obstante, no se hace pesada en absoluto. No son imprescindibles persecuciones, tiroteos y avances en el tiempo para hacer una película entretenida e intensa. Hay veces que mostrar la realidad genera suficiente tensión.

En definitiva, si os gustó El Experimento, esta también os gustará, aunque personalmente me quedo con la primera, pues refleja algo que realmente ocurrió, y eso ayuda a calar más hondo en el espectador.

miércoles, 26 de enero de 2011

Nominaciones Oscar 2011


Ayer martes 25 de Enero han salido a la luz los candidatos para llevarse la estatuílla dorada este año. Son varias las categorías que aquí pongo así que...entiendo que no las ojeéis todas.

MEJOR PELÍCULA 
'La red social' 
'El discurso del rey' 
'Origen' 
'The Fighter' 
'Black swan' 
'The kids are all right' 
'Toy Story 3' 
'127 Horas' 
'Winter's Bone' 
'True grit' 

MEJOR DIRECTOR
 Darren Aronofsky - 'Black swan' 
David Fincher - 'La red social' 
Tom Hooper - 'El discurso del rey' 
Joel y Ethan Coen - 'True Grit' 
David O. Russell - 'The Fighter' 

MEJOR ACTOR 
Jesse Eisenberg - 'La red social' 
Colin Firth - 'El discurso del rey' 
James Franco - '127 Horas' 
Jeff bridges - 'True Grit' 
Javier Bardem -'Biutiful' 

MEJOR ACTRIZ 
Jennifer Lawrence - 'Winter's Bone' 
Natalie Portman - 'Black Swan' 
Michelle Williams - 'Blue valentine' 
Nicole Kidman - 'Rabbit hole' 
Annette Bening - 'The kids are all right' 

MEJOR PELÍCULA ANIMADA
 'Cómo entrenar a tu dragón' 
'El ilusionista' 
'Toy Story 3' 

MEJOR ACTOR DE REPARTO
 Christian Bale - 'The Fighter' 
John Hawkes - 'Winter's Bone' 
Jeremy Renner - 'The Town' 
Mark Ruffalo - 'The kids are all right' 
Geoffrey Rush - 'El discurso del rey' 

MEJOR ACTRIZ DE REPARTO
 Amy Adams - 'The Fighter' 
Helena Bonham Carter - 'El discurso del rey' 
Jacki Weaver - 'Animal Kingdom' 
Melissa Leo - 'The Fighter' 
Hailee Stainfeld - 'True Grit' 

MEJOR GUIÓN ORIGINAL
 'Another year' 
'The Fighter' 
'Origen' 
'El discurso del rey' 
'The kids are all right' 

MEJOR GUIÓN ADAPTADO 
'127 hours' 
'La red social' 
'Toy Story 3' 
'True Grit' 
'Winter's Bone' 

MEJOR PELÍCULA DE HABLA NO INGLESA
 'Biutiful' (México) 
'Dogtooth' (Grecia) 
'In a better world' (Dinamarca) 
'Incendies' (Canadá) 
'Outside the Law' (Algeria) 

MEJOR DIRECCIÓN ARTÍSTICA
 'Alicia en el País de las Maravillas' 
'Harry Potter y las reliquias de la muerte: parte 1' 
'Origen' 
'El discurso del rey' 
'True Grit' 

MEJOR FOTOGRAFÍA
 'Black Swan' 
'Origen' 
'El discurso del rey' 
'La red social' 
'True Grit' 

MEJOR VESTUARIO
 'Alicia en el País de las Maravillas' 
'Yo soy el amor' 
'El discurso del rey' 
'La tempestad' 
'True Grit' 

MEJOR DOCUMENTAL 
'Exit through the Gift Shop' 
'Gasland' 
'Inside Job' 
'Restrepo' 
'Waste Land' 

MEJOR MONTAJE 
'Black Swan' 
'The Fighter' 
'El discurso del rey' 
'127 hours' 
'La red social' 

MEJOR EFECTOS VISUALES
 'Alicia en el País de las Maravillas' 
'Harry Potter y las reliquias de la muerte: parte 1' 
'Hereafter' 
'Origen' 
'Iron Man 2' 

MEJOR MAQUILLAJE
 'Barney's version' 
'The Way Back' 
'The wolfman' 

MEJOR EDICIÓN DE SONIDO 
'Origen' 
'Toy Story 3' 
'Tron Legacy' 
'True Grit' 
'Imparable' 

MEJOR SONIDO 
'Origen' 'El discurso del rey' 
'Salt' 
'La red social' 
'True Grit' 

MEJOR BANDA SONORA
 'Cómo entrenar a tu dragón' - John Powell 
'Origen' - Hans Zimmer 
'El discurso del rey' - Alexandre Desplat 
'127 hours' - A.R. Rahman 
'La red social'- Trent Reznor and Atticus Ross


Me ha sorprendido mucho ver "Toy Story 3" nominada a mejor película, pero, sinceramente, no creo que se lleve el premio. Yo estaría entre "La Red Social", "Origen" y tal vez la de "127 horas" ; aunque aún no se ha estrenado le están dando bastante bombo. Por su parte, "El discurso del Rey" cuenta con bastantes nominaciones así que...ver veremos. La gala se celebrará el 27 de febrero, y contará con James Franco (nominado a mejor actor) y Anne Hathaway como presentadores.

lunes, 24 de enero de 2011

Thirteen


Teniendo como protagonista a Evan Rachel Wood, Thirteen es un claro ejemplo de la influencia que los amigos tienen en plena adolescencia. Tracy es una joven de 13 años que vive con su madre y su hermano, con los que mantiene una buena relación. Es estudiosa y en el instituto no destaca demasiado. No obstante, todo cambia cuando comienza a relacionarse con Evie Zamora, la chica más popular del centro. Ésta, interpretada por Nikki Reed, arrastrará a Tracy a la mala vida, lo que acarreará desastrosas consecuencias en la hasta entonces apacible vida de la joven.

Sí, lo sé, parece otra típica película para adolescentes. No obstante, he de decir que no tiene nada de "juvenil". Es un film duro, que refleja claramente todos los cambios que pueden producirse en la adolescencia. Tal vez esté algo dramatizado, pero no me sorprendería encontrarme con casos tanto o más escalofriantes que el aquí presentado. Ciertamente, la he visto más de una vez y no deja de ponerme los pelos de punta.


Las interpretaciones, a mi parecer, son estupendas. Los actores logran con éxito llegar al público, y me atrevería a decir que lo tienen más fácil si los espectadores son padres de adolescentes. Como bien es sabido, la adolescencia es una época de muchos cambios donde las personas con las que uno se relaciona juegan un papel fundamental, pues pueden conducirnos por el camino equivocado. Me imagino que ese es el mayor temor de los padres a esa edad. ¿Qué amistades tienen sus hijos? En esta película se ve perfectamente esa preocupación en la madre de Tracy. Al principio todo va bien, hacen cosas juntas y las disfrutan. Pero en el momento en que Evie hace acto de presencia en la vida de Tracy, ésta comienza a comportarse como si nada de lo que hiciese o dijese su madre fuera con ella. La humilla, se avergüenza de ella, no deja que la acompañe... un cambio radical que descoloca, lógicamente, a su progenitora. 


Una guerra entre madre e hija cuya responsable es la "tía buena" del instituto. Son amistades peligrosas, como reza el nombre de una película y un dúo musical. No obstante, la pregunta que cabe hacerse es: ¿realmente podemos hablar de amistad, o sería mejor cambiar esa palabra por interés? Ahí que cada uno saque sus propias conclusiones, pero creo que la respuesta está más que clara.


En fin, dejando de lado un análisis más profundo (y psicológico) de la película, quiero recalcar que para nada es apta para todos los públicos. Puede parecerlo a simple vista, pero no juzguéis un libro por su portada. Obviamente, habrá a quien la temática no le resulte para nada atractiva, eso no lo discuto, pero quiero sacar de su error a aquellos que piensan que es un típico film para adolescentes sin mayor fundamento para el mundo adulto.

Creo que merece la pena verla y pensar un poco cómo serían nuestras vidas, tanto de jóvenes como adultos, si nos viésemos en esa situación.








domingo, 16 de enero de 2011

Inocencia Interrumpida


Por tercera vez consecutiva diré: Una película pendiente menos. Hace años me había interesado por ella, pero el tiempo me hizo olvidarla, hasta que un día un profesor de la universidad nos la recomendó. Y no me ha decepcionado en absoluto.

El film nos muestra cómo la joven Susanna Kaysen (Wynona Ryder), de 17 años, es ingresada en un hospital psiquiátrico bajo el diagnóstico de Trastorno Borderline de la Personalidad (o lo que es lo mismo, Trastorno de Personalidad Límite). Una vez allí, y bajo la supervisión de la enfermera Valerie (Whoopi Goldberg) Susanna conocerá a otras jóvenes inadaptadas como Lisa (Angelina Jolie), Georgina (Clea DuVall), Polly (Elizabeth Moss), Daisy (Brittany Murphy) y Janet (Angela Bettis), con quienes entablará una gran amistad.


En primer lugar, debo admitir que tengo cierta predilección por las películas de esta índole. Todo lo que tenga que ver con trastornos de personalidad, centros psiquiátricos y asesinos en serie ejerce una gran atracción en mí. Eso me hace pensar que elegí la carrera adecuada después de todo. Algunos piensan que la que debería estar encerrada soy yo, por mis gustos tan...¿extraños? (bromeando, espero....); y puede que así sea, pero creo que no es malo tratar de averiguar qué es lo que pasa por la cabeza de un psicópata que, salvo una falta de maduración del córtex prefrontal, no padece ningún tipo de trastorno.

No obstante, Inocencia Interrumpida no nos muestra a ningún asesino en serie. Lo más próximo es una joven diagnosticada con conducta antisocial e interpretada por una estupenda Angelina Jolie. Como creo que mencioné en la entrada de The Tourist, esta actriz no está entre mis favoritas, pero he de reconocer que me ha sorprendido muy mucho en esta película que la catapultó al estrellato cinematográfico. Hace una interpretación magistral, quitándole, a mi parecer, todo el protagonismo a Wynona Ryder, cuyo trabajo no es para nada menospreciable pero tampoco sobresale demasiado.


A pesar de lo que el sentido común nos pueda decir, es muy difícil, casi imposible diría, odiar al personaje de Lisa (Jolie). Nos cuenta una de las internas que siendo Lisa pequeña, prendió fuego a su madre. ¿Quién puede sentir aprecio por alguien así? Sin embargo, esa fría fachada que muestra Angelina a la perfección, a medida que transcurren los acontecimientos, va resquebrajándose, muy poco a poco eso sí, pero haciéndonos ver su lado más humano, que queda totalmente descubierto al final de la película.

El resto de los actores hace un buen trabajo, pero como digo, salvo en el caso de Angelina y tal vez de Whoopi y Brittnay Murphy, ninguno será recordado especialmente por esta película. Las dos primeras por su gran trabajo, y la tercera por haber fallecido a finales del 2009.


Basada en hechos reales, el film combina tensión, ternura y drama de una forma correcta. Al igual que lo hiciera previamente Alguien voló sobre el nido del cuco, Inocencia Interrumpida muestra una crítica a los hospitales psiquiátricos, cerrados tras el movimiento antipsiquiátrico. No obstante, introduce una novedad con respecto a su predecesora, y es la relación internos - personal. Mientras que en la primera se apreciaba claramente una posición absolutamente autoritaria por parte del personal del centro, en el film aquí tratado aparece ya cierta calidez entre ambas partes, acortando ya las distancias que inicialmente las separaban.

Desde mi punto de vista, es una película muy recomendable, especialmente para quienes, como a mí, les interese este tipo de temas.

miércoles, 12 de enero de 2011

Sin Perdón


De nuevo, una película que se encontraba entre mis obligaciones como "cinéfila" (sin llegar, ni muchísimo menos, al nivel de experta) y que he cumplido en estas vacaciones navideñas.

Sin Perdón es una de esas joyas realizadas por el experto joyero Clint Eastwood que nos cuenta la historia de tres forajidos (Clint Eastwood, Morgan Freeman y Jaimz Woolvett) que viajan hasta el pueblo de Big Wiskie con la intención de vengar la agresión hacia una prostituta. Su misión es poner fin a la vida de los autores a cambio de una recompensa económica, o en forma de servicios. Sin embargo, su tarea no será fácil, pues deberán hacer frente al sheriff del pueblo, un despiadado Gene Hackman.


Con la participación adicional del ya fallecido Richard Harris, Sin Perdón dispone de un reparto de infarto. Morgan Freeman, el eterno secundario, aporta un toque "humano" a la película, en contraposición a Clint Eastwood, el habitual tipo duro que no duda en apretar el gatillo independientemente de que el objetivo sea hombre, mujer, niño o anciano. Sin embargo, en esta película, la etapa truculenta de William Munny (Eastwood), tan solo se menciona como una parte de su vida que quiere olvidar. Vemos entonces a un Clint Eastwood "reformado", que sigue siendo un as de las armas pero que piensa antes de actuar, absteniéndose de matar indiscriminadamente.



Por su parte, Gene Hackman interpreta tan bien su papel que resulta realmente repulsivo. Es un sentimiento que va aflorando progresivamente a lo largo de la película. En un principio parece ser un justo ejecutor de la ley, pero a medida que avanzamos...se vuelve demasiado prepotente.
Y, en cuanto a Richard Harris, su aparición no es demasiado duradera, pero hace también un excelente trabajo poniéndose en la piel de "Bob el Inglés", otro despiadado personaje.


Un western estupendo, muy en la línea de Clint Eastwood, pero no por ello menospreciable. La acción comienza ya desde un principio y las dos horas de duración se hacen muy amenas e intensas. En mi opinión, las escenas cargadas de una mayor tensión son aquellas en las que aparece Gene Hackman. Realmente no dejarán a nadie indiferente.


Así pues, si alguien aún no la ha visto, le recomiendo hacerlo. Como suele pasar, Sin Perdón estaba entre mis películas pendientes, pero me daba pereza ponerme a verla. Una vez hecho, ni pizca de arrepentimiento. Es una gran obra maestra de, al menos, cuatro estrellas.

lunes, 10 de enero de 2011

The Lovely Bones


Preciosa película dirigida por Peter Jackson, The Lovely Bones narra la historia de una niña de 14 años, Susie Salmon, asesinada a manos de uno de sus vecinos. Tras su muerte, Susie permanece en un mundo fantástico, situado entre la Tierra y el Cielo (una especie de Limbo), observando el cambio que tal acontecimiento ha provocado en su familia y amigos.


Tal vez pueda parecer un guión bastante explotado ya: la unión entre el mundo de los vivos y los muertos; sin embargo, la película no es para nada "común". Peter Jackson ha sabido dar una vuelta de tuerca, transformando el típico ambiente de terror predominante en films de esta índole en una atmósfera llena de magia y colores vivos. Elimina todo atisbo de miedo que caracteriza siempre al mundo de los muertos, quedándose simplemente con el miedo "real" a perder la propia vida. Un solo instante y... todo termina.


Una combinación perfecta de tristeza, amor y belleza. Es un buen ejemplo del dicho "no sabes lo que tienes hasta que lo pierdes". Susie se da cuenta de todo lo que ha perdido una vez que ya no puede dar marcha atrás. El único consuelo que le queda es ver cómo su familia consigue salir adelante, pudiendo sentirse ella también feliz y libre.


El reparto de la película es estupendo. La hasta entonces poco conocida Saoirse Ronan, que interpreta a Susie, hace un trabajo intachable. Sus padres, interpretados por Rachel Weisz y Mark Wahlberg hacen papeles diferentes a los que nos tienen acostumbrados, sobretodo Wahlberg, y que no merecen una mala crítica, aunque tampoco son especialmente memorables. Stanley Tucci sí que sorprende. Físicamente aparece muy cambiado, aunque reconocible, pero a nivel interpretativo es brillante. Metido en la piel de un asesino tan "indiferente" e hipócrita es capaz de repugnar a todo espectador. Finalmente, mencionar la aparición de Susan Sarandon, una abuela moderna que contrasta con el resto de la familia. Mientras todos se muestran consternados y aturdidos ante la desaparición de la joven Susie, Sarandon se abstiene de deprimirse y aparece siempre llena de energía y animada. Hay momentos en los que uno puede cuestionarse si realmente sentía afecto por su nieta, pues esa "frialdad" no nos parece muy apropiada en casos como estos, y menos viniendo de un familiar cercano.


En fin, The Lovely Bones era una película que tenía entre mis "obligaciones", y al fin he hecho mis deberes. Reconozco que siempre la dejaba pasar. "Para otro día", pensaba, y así iba pasando el tiempo. Pero más vale tarde que nunca, y la verdad es que no me ha defraudado en absoluto. Me parece muy buena y muy bonita. Me ha metido en ganas de leer el libro en el que se basa.

Le doy cuatro estrellas y media.

Categoría: Crítica